Jump to content

Search the Community

Showing results for tags 'αρχιτεκτονική'.



More search options

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Forums

  • Ειδήσεις
    • Ειδήσεις
  • Εργασίες Μηχανικών
    • Τοπογραφικά-Χωροταξικά
    • Αρχιτεκτονικά
    • Στατικά
    • Μηχανολογικά
    • Ηλεκτρολογικά
    • Περιβαλλοντικά
    • Διάφορα
  • Εργασιακά-Διαδικαστικά
    • Άδειες-Διαδικασίες
    • Αυθαίρετα
    • Οικονομικά-Αμοιβές
    • Εργασιακά
    • Ασφαλιστικά
    • Εκπαίδευση
    • Ειδικότητες-Συλλογικά Όργανα
  • Εργαλεία
    • Προγράμματα Η/Υ
    • Εξοπλισμός
    • Διαδίκτυο
    • Showroom
  • Γενικά

Categories

  • 1. Τοπογραφικά-Πολεοδομικά
    • 1.1 Λογισμικό
    • 1.2 Νομοθεσία
    • 1.3 Έντυπα
    • 1.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 1.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 2. Συγκοινωνιακά - Οδοποιίας
    • 2.1 Λογισμικό
    • 2.2 Νομοθεσία
    • 2.3 Έντυπα
    • 2.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 2.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 3. Αρχιτεκτονικά - Σχεδιαστικά
    • 3.1 Λογισμικό
    • 3.2 Νομοθεσία
    • 3.3 Έντυπα
    • 3.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 3.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 4. Στατικά - Εδαφοτεχνικά
    • 4.1 Λογισμικό
    • 4.2 Νομοθεσία
    • 4.3 Έντυπα
    • 4.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 4.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 5. Μηχανολογικά
    • 5.1 Λογισμικό
    • 5.2 Νομοθεσία
    • 5.3 Έντυπα
    • 5.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 5.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 6. Ηλεκτρολογικά
    • 6.1 Λογισμικό
    • 6.2 Νομοθεσία
    • 6.3 Έντυπα
    • 6.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 6.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 7. ΑΠΕ - Φωτοβολταϊκά
    • 7.1 Λογισμικό
    • 7.2 Νομοθεσία
    • 7.3 Έντυπα
    • 7.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 7.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 8. Περιβαλλοντικά
    • 8.1 Λογισμικό
    • 8.2 Νομοθεσία
    • 8.3 Έντυπα
    • 8.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 8.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 9. Υδραυλικά - Λιμενικά
    • 9.1 Λογισμικό
    • 9.2 Νομοθεσία
    • 9.3 Έντυπα
    • 9.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 9.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 10. Διαχείριση Έργων - Εκτιμήσεις - Πραγματογνωμοσύνες
    • 10.1 Λογισμικό
    • 10.2 Νομοθεσία
    • 10.3 Έντυπα
    • 10.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 10.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 11. Δημόσια Έργα - Ασφάλεια και Υγιεινή
    • 11.1 Λογισμικό
    • 11.2 Νομοθεσία
    • 11.3 Έντυπα
    • 11.4 Μελέτες-Βοηθήματα
    • 11.5 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 12. Αμοιβές - Φορολογικά - Άδειες
    • 12.1 Λογισμικό
    • 12.2 Νομοθεσία
    • 12.3 Έντυπα - Αιτήσεις
    • 12.4 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 13. Αυθαίρετα
    • 13.1 Λογισμικό
    • 13.2 Νομοθεσία
    • 13.3 Έντυπα
    • 13.4 Συνέδρια-Ημερίδες
  • 14. Διάφορα

Categories

  • Ειδήσεις
    • Νομοθεσία
    • Εργασιακά
    • Ασφαλιστικά-Φορολογικά
    • Περιβάλλον
    • Ενέργεια-ΑΠΕ
    • Τεχνολογία
    • Χρηματοδοτήσεις
    • Έργα-Υποδομές
    • Επικαιρότητα
    • Αρθρογραφία
    • Michanikos.gr
    • webTV
    • Sponsored

Categories

  • Εξοπλισμός
  • Software
  • Books
  • Jobs
  • Real Estate
  • Various

Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


Website


Skype


Ενδιαφέροντα


Τοποθεσία


Birthday

Between and

Found 80 results

  1. Σε ηλικία 85 ετών πέθανε η μεγάλη ελληνίδα αρχιτέκτονας Σουζάνα Αντωνακάκη. Η Σουζάνα Αντωνακάκη μαζί με το Δημήτρη Αντωνακάκη, δημιούργησαν σειρά διακεκριμένων έργων, τα οποία αποτελούν συγκερασμό ελληνικού και ξένου μοντερνισμού, παράδοσης και νεωτερικότητας. Γεννήθηκε το 1935 στην Αθήνα και σπούδασε στην Αρχιτεκτονική σχολή του Εθνικού Μετσοβίου Πολυτεχνείου από το 1954 έως το 1959. Υπήρξε, μαζί με το Δημήτρη Αντωνακάκη και την Ελένη Γούση-Δεσύλλα, ιδρυτικό μέλος του αρχιτεκτονικού γραφείου Atelier 66 (1965-1986), στο οποίο προστέθηκαν τα επόμενα χρόνια συνάδελφοι αρχιτέκτονες ως ισότιμοι συνεργάτες και μετονομάστηκε σε Α66 το 1987. Τα επόμενα 20 χρόνια, μαζί με μια λίστα από κτήρια, εκδόσεις, συμμετοχές σε διαγωνισμούς, συνέβαλαν στη διαμόρφωση των σύγχρονων αρχιτεκτονικών τάσεων, έχοντας δημιουργήσει ένα χαρακτηριστικό στυλ που κατέστησε τη δουλειά του Atelier αναγνωρίσιμη. Το 1984, εκδόθηκε μονογραφία τους από τις εκδόσεις Rizzoli, με την επεξεργασία του Kenneth Frampton. Είχε συμμετάσχει σε συνέδρια και συναντήσεις (Κάιρο, Λευκωσία, Ζυρίχη, Γενεύη, Μπράιτον, Παρίσι, Βερολίνο, Μόντρεαλ, Σικάγο). Μετέφρασε το βιβλίο Entretien του Le Corbusier (εκδόσεις Παπαζήση, 1971). Από το 1998 έως το 2009 αρθρογραφούσε τακτικά στην εφημερίδα «Τα Νέα». Τα κείμενα αυτά εκδόθηκαν το 2010 σε ενιαίο τόμο με τον τίτλο Κατώφλια 100+7 χωρογραφήματα (εκδόσεις Futura). Αντεπιστέλλον μέλος της Académie d’ Architecture (1995). Επίτιμη διδάκτωρ του Α.Π.Θ. (2007). Υπήρξε επίτιμη διδάκτωρ του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης (2016). Συλλυπητήριο μήνυμα της Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού Λίνας Μενδώνη «Από το 1965 που ίδρυσε μαζί με τον Δημήτρη Αντωνακάκη το Atelier 66, η Σουζάνα Αντωνακάκη, με τον σύντροφό της στη ζωή και στην αρχιτεκτονική, μετέφερε στην Ελλάδα την παγκόσμια αντίληψη για τη σύγχρονη αρχιτεκτονική, αλλά και στο εξωτερικό την ελληνική ματιά για το πώς μπορούν να συνδυαστούν με επιτυχία, στοιχεία του μοντερνισμού και της παράδοσης. »Το έργο της Σουζάνας Αντωνακάκη, αναγνωρίσιμο και με διακριτή ταυτότητα, εκπροσώπησε την Ελλάδα σε διεθνείς αρχιτεκτονικούς διαγωνισμούς. Παρουσίασε τη δουλειά της σε εκθέσεις και το έργο της έγινε αντικείμενο διεθνών εκδόσεων. »Δίδαξε στις νέες γενιές αρχιτεκτόνων ήθος, ποιότητα και αισθητική. Εκφράζω τα θερμά μου συλλυπητήρια στον Δημήτρη Αντωνακάκη και στους πολυάριθμους φίλους της, αναφέρει η ανακοίνωση του υπουργείου. View full είδηση
  2. Σε ηλικία 85 ετών πέθανε η μεγάλη ελληνίδα αρχιτέκτονας Σουζάνα Αντωνακάκη. Η Σουζάνα Αντωνακάκη μαζί με το Δημήτρη Αντωνακάκη, δημιούργησαν σειρά διακεκριμένων έργων, τα οποία αποτελούν συγκερασμό ελληνικού και ξένου μοντερνισμού, παράδοσης και νεωτερικότητας. Γεννήθηκε το 1935 στην Αθήνα και σπούδασε στην Αρχιτεκτονική σχολή του Εθνικού Μετσοβίου Πολυτεχνείου από το 1954 έως το 1959. Υπήρξε, μαζί με το Δημήτρη Αντωνακάκη και την Ελένη Γούση-Δεσύλλα, ιδρυτικό μέλος του αρχιτεκτονικού γραφείου Atelier 66 (1965-1986), στο οποίο προστέθηκαν τα επόμενα χρόνια συνάδελφοι αρχιτέκτονες ως ισότιμοι συνεργάτες και μετονομάστηκε σε Α66 το 1987. Τα επόμενα 20 χρόνια, μαζί με μια λίστα από κτήρια, εκδόσεις, συμμετοχές σε διαγωνισμούς, συνέβαλαν στη διαμόρφωση των σύγχρονων αρχιτεκτονικών τάσεων, έχοντας δημιουργήσει ένα χαρακτηριστικό στυλ που κατέστησε τη δουλειά του Atelier αναγνωρίσιμη. Το 1984, εκδόθηκε μονογραφία τους από τις εκδόσεις Rizzoli, με την επεξεργασία του Kenneth Frampton. Είχε συμμετάσχει σε συνέδρια και συναντήσεις (Κάιρο, Λευκωσία, Ζυρίχη, Γενεύη, Μπράιτον, Παρίσι, Βερολίνο, Μόντρεαλ, Σικάγο). Μετέφρασε το βιβλίο Entretien του Le Corbusier (εκδόσεις Παπαζήση, 1971). Από το 1998 έως το 2009 αρθρογραφούσε τακτικά στην εφημερίδα «Τα Νέα». Τα κείμενα αυτά εκδόθηκαν το 2010 σε ενιαίο τόμο με τον τίτλο Κατώφλια 100+7 χωρογραφήματα (εκδόσεις Futura). Αντεπιστέλλον μέλος της Académie d’ Architecture (1995). Επίτιμη διδάκτωρ του Α.Π.Θ. (2007). Υπήρξε επίτιμη διδάκτωρ του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης (2016). Συλλυπητήριο μήνυμα της Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού Λίνας Μενδώνη «Από το 1965 που ίδρυσε μαζί με τον Δημήτρη Αντωνακάκη το Atelier 66, η Σουζάνα Αντωνακάκη, με τον σύντροφό της στη ζωή και στην αρχιτεκτονική, μετέφερε στην Ελλάδα την παγκόσμια αντίληψη για τη σύγχρονη αρχιτεκτονική, αλλά και στο εξωτερικό την ελληνική ματιά για το πώς μπορούν να συνδυαστούν με επιτυχία, στοιχεία του μοντερνισμού και της παράδοσης. »Το έργο της Σουζάνας Αντωνακάκη, αναγνωρίσιμο και με διακριτή ταυτότητα, εκπροσώπησε την Ελλάδα σε διεθνείς αρχιτεκτονικούς διαγωνισμούς. Παρουσίασε τη δουλειά της σε εκθέσεις και το έργο της έγινε αντικείμενο διεθνών εκδόσεων. »Δίδαξε στις νέες γενιές αρχιτεκτόνων ήθος, ποιότητα και αισθητική. Εκφράζω τα θερμά μου συλλυπητήρια στον Δημήτρη Αντωνακάκη και στους πολυάριθμους φίλους της, αναφέρει η ανακοίνωση του υπουργείου.
  3. Συνάδελφοι επειδή στην περιοχή που δουλεύω θα με τρελάνουν, θέλω να με ενημερώσετε για το τι συμβαίνει στο θέμα αυτό και σε άλλες περιοχες. Στο νομό μας η τελευταία ΕΠΑΕ έγινε αρχές Οκτωβρίου καθώς δεν είχε συγκροτηθεί από την περιφέρεια το συμβούλιο αρχιτεκτονικής. Στις 6/10/2012 έστειλε ένα "χαρτί" ο ΣΑΔΑΣ και έλεγε ότι παρανόμως (λογω ν.4030) λειτουργούσε η ΕΠΑΕ και αυτοί άλλο που δεν θελαν από τότε δεν ξανάκαναν ΕΠΑΕ και περιμένουν αν και ποτέ θα συγκροτηθούν τα Σ.Α.
  4. Οι Ιρλανδές Ιβόν Φάρελ και Σέλεϊ Μακναμάρα, συνιδρύτριες του γραφείου Grafton Architects του Δουβλίνου -ιδρύθηκε το 1978-, είναι οι κάτοχοι του κορυφαίου βραβείου αρχιτεκτονικής "Pritzker Architecture Prize" για το 2020. Το βραβείο, το οποίο καθιερώθηκε το 1979, είναι ένα από τα σημαντικότερα παγκοσμίως που δίνονται σε ζώντα αρχιτέκτονα για το σύνολο του έργου του, και οι κυρίες Φάρελ και Μακναμάρα είναι η τέταρτη και η πέμπτη γυναίκα αρχιτέκτονας που το λαμβάνει. Και είναι και οι πρώτες Ιρλανδές που βραβεύονται με αυτό. Η φετινή επιτροπή αναφέρθηκε σε αυτές ως «πρωτοπόρους σε έναν τομέα ο οποίος παραδοσιακά ελέγχεται από άντρες και είναι ακόμη και σήμερα ένα επάγγελμα κυριαρχούμενο από άντρες», αλλά και ως «φάρους για άλλους, καθώς σφυρηλατούν την παραδειγματική επαγγελματική διαδρομή τους». Το ζεύγος των αρχιτεκτονισσών έχει ολοκληρώσει κτήρια σε όλο τον κόσμο. Το 2008, κέρδισαν το βραβείο για το World Building of the Year με το Universita Luigi Bocconi στο Μιλάνο και το RIBA International Prize με το University Campus UTEC Lima στο Περού. Το 2018, ήταν οι διευθύντριες της Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας. Το βραβείο, όπως τόνισε η επιτροπή, δεν δόθηκε στις δύο αρχιτεκτόνισσες για το σύνολο του έργου τους μόνον, αλλά και για το πώς λειτουργούν το αρχιτεκτονικό γραφείο τους και «τη γενναιοδωρία τους προς τους συναδέλφους τους». «Μέσα στο ήθος ενός επαγγέλματος σαν το δικό μας, έχουμε τόσες φορές προσπαθήσει σκληρά να βρούμε χώρο για την εφαρμογή αξιών όπως ανθρωπισμός, τέχνη, γενναιοδωρία και πολιτισμική διασύνδεση με κάθε μέρος και περιβάλλον στο οποίο εργαζόμαστε» είπε η Σέλεϊ Μακναμάρα. Δείτε επιλεγμένα έργα τους: https://www.pritzkerprize.com/laureates/2020 Αναλυτικά: https://www.pritzkerprize.com/laureates/2020
  5. Οι Ιρλανδές Ιβόν Φάρελ και Σέλεϊ Μακναμάρα, συνιδρύτριες του γραφείου Grafton Architects του Δουβλίνου -ιδρύθηκε το 1978-, είναι οι κάτοχοι του κορυφαίου βραβείου αρχιτεκτονικής "Pritzker Architecture Prize" για το 2020. Το βραβείο, το οποίο καθιερώθηκε το 1979, είναι ένα από τα σημαντικότερα παγκοσμίως που δίνονται σε ζώντα αρχιτέκτονα για το σύνολο του έργου του, και οι κυρίες Φάρελ και Μακναμάρα είναι η τέταρτη και η πέμπτη γυναίκα αρχιτέκτονας που το λαμβάνει. Και είναι και οι πρώτες Ιρλανδές που βραβεύονται με αυτό. Η φετινή επιτροπή αναφέρθηκε σε αυτές ως «πρωτοπόρους σε έναν τομέα ο οποίος παραδοσιακά ελέγχεται από άντρες και είναι ακόμη και σήμερα ένα επάγγελμα κυριαρχούμενο από άντρες», αλλά και ως «φάρους για άλλους, καθώς σφυρηλατούν την παραδειγματική επαγγελματική διαδρομή τους». Το ζεύγος των αρχιτεκτονισσών έχει ολοκληρώσει κτήρια σε όλο τον κόσμο. Το 2008, κέρδισαν το βραβείο για το World Building of the Year με το Universita Luigi Bocconi στο Μιλάνο και το RIBA International Prize με το University Campus UTEC Lima στο Περού. Το 2018, ήταν οι διευθύντριες της Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας. Το βραβείο, όπως τόνισε η επιτροπή, δεν δόθηκε στις δύο αρχιτεκτόνισσες για το σύνολο του έργου τους μόνον, αλλά και για το πώς λειτουργούν το αρχιτεκτονικό γραφείο τους και «τη γενναιοδωρία τους προς τους συναδέλφους τους». «Μέσα στο ήθος ενός επαγγέλματος σαν το δικό μας, έχουμε τόσες φορές προσπαθήσει σκληρά να βρούμε χώρο για την εφαρμογή αξιών όπως ανθρωπισμός, τέχνη, γενναιοδωρία και πολιτισμική διασύνδεση με κάθε μέρος και περιβάλλον στο οποίο εργαζόμαστε» είπε η Σέλεϊ Μακναμάρα. Δείτε επιλεγμένα έργα τους: https://www.pritzkerprize.com/laureates/2020 Αναλυτικά: https://www.pritzkerprize.com/laureates/2020 View full είδηση
  6. Εκδόθηκε το Τεύχος Οδηγιών για τα Συμβούλια Αρχιτεκτονικής βάσει του ν.4495/2017, το οποίο έχει σκοπό: Το παρόν θεσπίζει γενικές και ειδικότερες κατευθύνσεις και οδηγίες προς τα μέλη των Συμβουλίων Αρχιτεκτονικής (Σ.Α.) για την άσκηση των αρμοδιοτήτων τους, όπως αυτές καθορίζονται στις παρ. 1-3 του άρθρου 7 του ν. 4495/2017 ως ισχύει, οι οποίες αποσκοπούν στην ενιαία, αντικειμενική και ολοκληρωμένη εφαρμογή του τιθέμενου πλαισίου σε όλη την Επικράτεια. Τεύχος Οδηγιών για τα Συμβούλια Αρχιτεκτονικής (Σ.Α.). ΦΕΚ 313-Β-06.02.2020.pdf View full είδηση
  7. Εκδόθηκε το Τεύχος Οδηγιών για τα Συμβούλια Αρχιτεκτονικής βάσει του ν.4495/2017, το οποίο έχει σκοπό: Το παρόν θεσπίζει γενικές και ειδικότερες κατευθύνσεις και οδηγίες προς τα μέλη των Συμβουλίων Αρχιτεκτονικής (Σ.Α.) για την άσκηση των αρμοδιοτήτων τους, όπως αυτές καθορίζονται στις παρ. 1-3 του άρθρου 7 του ν. 4495/2017 ως ισχύει, οι οποίες αποσκοπούν στην ενιαία, αντικειμενική και ολοκληρωμένη εφαρμογή του τιθέμενου πλαισίου σε όλη την Επικράτεια. Τεύχος Οδηγιών για τα Συμβούλια Αρχιτεκτονικής (Σ.Α.). ΦΕΚ 313-Β-06.02.2020.pdf
  8. Η νέα υπηρεσία παρέχει ευελιξία λύσεων σε όσους αναζητούν οικονομικούς τρόπους ανακαίνισης ή και κατασκευής κατοικιών και επαγγελματικών χώρων, ανάλογα πάντα με τις εκάστοτε ανάγκες και τους διαθέσιμους χώρους. Η Praktiker Hellas εξελίσσει τις υπηρεσίες της και αλλάζει τα δεδομένα στο χώρο της, προσφέροντας μια νέα καινοτόμο υπηρεσία σε αποκλειστική συνεργασία με την Conous, εταιρία σχεδιασμού/ αρχιτεκτονικής μελέτης και κατασκευής χώρων. Η νέα υπηρεσία παρέχει ευελιξία λύσεων σε όσους αναζητούν οικονομικούς τρόπους ανακαίνισης ή και κατασκευής κατοικιών και επαγγελματικών χώρων, και ξεκινά από το κατάστημα Praktiker της περιοχής Ελληνικού. Σε ένα ειδικά διαμορφωμένο περίπτερο ενημέρωσης παρουσιάζονται οι δυνατότητες προτάσεων της Conous, η οποία παρέχει, μέσω της αγοράς ενός ειδικού κουπονιού, υπηρεσίες πλήρους μελέτης εσωτερικών χώρων μόνο με 99€, για τους ιδιώτες που αναζητούν ειδικούς για διακοσμητική μελέτη κατοικίας αλλά και τους επαγγελματίες που σχεδιάζουν τη δημιουργία ή την ανανέωση των χώρων τους (έως 200 τ.μ.). Οι ειδικοί σύμβουλοι της Conous μελετούν και αξιολογούν, προτείνοντας καινοτόμες σχεδιαστικές και κατασκευαστικές λύσεις με πρακτικό και οικονομικό αποτέλεσμα, ανάλογα πάντα με τις εκάστοτε ανάγκες και τους διαθέσιμους χώρους. Παράλληλα, μέσω της συγκεκριμένης υπηρεσίας Praktiker, όλοι οι καταναλωτές που θα συνεργαστούν με το επιτελείο ειδικών της Conous κερδίζουν επιπρόσθετα οφέλη καθώς: • για κάθε εργασία (ανακαίνισης ή κατασκευής) παρέχεται 10% επιστροφή με μορφή δωροεπιταγής Praktiker, • για κάθε εργασία (ανακαίνισης ή κατασκευής) αξίας 12.000€, παρέχεται ΔΩΡΕΑΝ η ανακαίνιση του μπάνιου. Η νέα πρωτοποριακή υπηρεσία της Praktiker, συνδυάζει το σχεδιασμό προτάσεων με την επαγγελματική «υπογραφή» της Conous με την ευκολία πρόσβασης και το πρόσθετο κέρδος από τα καταστήματα Praktiker. Πηγή: http://ered.gr/gr/ne...e.php?art=28997 Click here to view the είδηση
  9. Ο Σύλλογος Διπλωματούχων Αρχιτεκτόνων Μηχανικών Εύβοιας, με την συμβολή του ΤΕΕ/Π.Τ. Έυβοιας, διοργανώνουν την «1η Έκθεση Αρχιτεκτονικού Έργου», η οποία θα διεξαχθεί στο κτηριακό συγκρότημα «Αστέρια» στην παραλία Χαλκίδας, από τις 8 έως και τις 17 Νοεμβρίου 2013. Η έκθεση φιλοξενεί αρχιτεκτονικές μελέτες που αφορούν επί το πλείστον σύγχρονες και παραδοσιακές κατοικίες, υλοποιημένες ή υπό κατασκευή, αποκαταστάσεις κτηρίων, διαμορφώσεις εσωτερικών και εξωτερικών χώρων (ιδιωτικών, επαγγελματικών και δημοσίων). Επίσης στην έκθεση υπάρχει τμήμα αφιερωμένο σε φοιτητικές εργασίες και διπλωματικές μελέτες Ευβοέων φοιτητών Αρχιτεκτονικών Σχολών. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης, στα πλαίσια παράλληλων εκδηλώσεων, έχουν προγραμματιστεί: διαλέξεις, εκπαιδευτικό πρόγραμμα στο οποίο θα συμμετέχουν τα Λύκεια και Γυμνάσια της ευρύτερης περιοχής της Χαλκίδας, βραδιά ανοιχτού διαλόγου με θέμα «Χαλκίδα & Αρχιτεκτονική». Η οργανωτική Επιτροπή Γωγώ Ρουσοδήμου (Πρόεδρος και Συντονίστρια της Οργανωτικής Επιτροπής) Κωνσταντίνος Ιωαννίδης Παναγιώτης Κανελλόπουλος Κωνσταντίνος Μώρος Δομενίκη Οικονόμου Σοφία Παλόγου Κωνσταντίνος Σκουλαρίκης Εκ μέρους του ΤΕΕ (Περιφερειακό Τμήμα Ευβοίας) Αικατερίνη Αλιακίζογλου (Πρόεδρος Αντιπροσωπείας ΤΕΕ) Ελευθέριος Χαλιώτης (Γενικός Γραμματέας της Διοικούσας του ΤΕΕ) Σύλλογος Διπλωματούχων Αρχιτεκτόνων Μηχανικών Εύβοιας Οδός Χαϊνά & Αποστολίδου 29 - Χαλκίδα 34100 τηλ./Fax 22210 78706, κιν. 6932234660/6932383078 Θα πρότεινα στους διαχειριστές να υπάρχει ένα ημερολόγιο με τις ανά μήνα εκδηλώσεις,σε εμφανές σημείο του φόρουμ. Ευχαριστώ. Click here to view the είδηση
  10. Γειά σας. Θα ήθελα να ρωτήσω τους συναδέλφους, κυρίως αρχιτέκτονες, σχετικά με τις ευκαιρίες απασχόλησης στο Αμπου Ντάμπι, σήμερα. Αν είναι κάποιος εκεί και εργάζεται να επικοινωνήσουμε. έχω δίπλωμα, μεταπτυχιακά σε αγγλία και εμπειρία περίπου 6 ετών. τί αμοιβές υπάρχουν?, υπάρχει κάποιο γραφείο στην Αθήνα που ασχολείται με τέτοιες θέσεις? ευχαριστώ...
  11. Τον Απρίλιο του 2013 πραγματοποιείται η έκθεση "Φαντάσου την πόλη: Μεσολόγγι 2013" στον ισόγειο χώρο του ΞΕΝΟΚΡΑΤΕΙΟΥ στο Μεσολόγγι, όπου θα παρουσιαστούν αρχιτεκτονικές και εικαστικές προτάσεις οι οποίες αφορούν την πόλη του Μεσολογγίου, προσκαλώντας κατοίκους και φορείς να φανταστούν το αστικό τοπίο. Η Έκθεση θα διαρκέσει 10 ημέρες, από τις 22 Απριλίου έως την 1 Μάιου 2013. Τι είναι η Έκθεση "Φαντάσου την πόλη" Στις εκθέσεις "Φαντάσου την πόλη" παρουσιάζονται μελέτες, σχέδια και μακέτες που αφορούν μία πόλη, την πόλη όπου λαμβάνει χώρα η έκθεση. Στόχος είναι να ξεκινήσει ο διάλογος μεταξύ μελετητών και κατοίκων και να πλαισιωθεί από παράλληλες δράσεις. Ταυτόχρονα το ευρύ κοινό αποκτά μια εικόνα των επεμβάσεων και βελτιώσεων που μπορούν να γίνουν στην πόλη και καθίσταται ικανότερο να έχει άποψη, να συζητήσει και να ζητήσει, να αντιληφθεί τις δυνατότητες βελτίωσης του αστικού τοπίου, να οραματιστεί την πόλη του. Οι μελέτες θα δημοσιευτούν στον κατάλογο της Έκθεσης ο οποίος θα διατίθεται κατά την διάρκεια της. Στον κατάλογο αυτό, κάθε μελετητής θα παρουσιάζει το βιογραφικό του και εικόνες από την μελέτη που εκθέτει στην Έκθεση. Κάλεσμα για συμμετοχή: Αρχιτεκτονικές, πολεοδομικές, εικαστικές και παντός είδους μελέτες, οι οποίες αφορούν στην περιοχή του Μεσολογγίου μπορούν να λάβουν συμμετοχή στην έκθεση. Οι ενδιαφερόμενοι για την έκθεση, προκειμένου να δηλώσουν συμμετοχή χρειάζεται να προωθήσουν το όνομα, και τα στοιχεία τους, μαζί με τον τίτλο της μελέτης τους και μια σύντομη περιγραφή στο [email protected] μέχρι τις 5 Φεβρουαρίου 2013. Περισσότερα στοιχεία: http://www.imaginethecity.gr/ και http://www.facebook.com/pages/Imagine-The-City/103749233023217 Click here to view the είδηση
  12. Φαίνεται να μην υπάρχει κανένα όριο στη δημιουργικότητα και τη φαντασία στο σχεδιασμό κτιρίων και κατασκευών στην Ιαπωνία. Απομονωμένα ξύλινα κρησφύγετα, διάφανα αστικά σπίτια, εντυπωσιακοί πύργοι σε μορφή κάψουλας, η ποικιλία και το καινοτόμο φάσμα της χώρας στη σύγχρονη αρχιτεκτονική, είναι απίστευτα μεγάλα. # 1 Νηπιαγωγείο Χτισμένο γύρω από ένα δέντρο #2 Ebisu East Gallery, Shibuya, Tokyo # 3 Ένα σπίτι στο δάσος #4 Παιδικός σταθμός συλλέγει νερό της βροχής για να παίζουν τα παιδιά # 5 Ένα μικρό σπίτι στο Τόκιο #6 Sugamo Shinkin Bank, Kawaguchi # 7 Σπίτι & Κήπος, Τόκιο #8 Namba Parks, Osaka #9 Ribbon Chapel, Hiroshima #10 Acros Building, Fukuoka Πλήρες άρθρο: http://www.o-klooun....i-arxitektoniki Click here to view the είδηση
  13. Η αρχιτεκτονική, στραμμένη προς την κοινωνία ήταν ο βασικός άξονας της φετινής Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας. Στο πιο σημαντικό αρχιτεκτονικό γεγονός, η συζήτηση αφορά τη χειρονομία της επιστήμης και των εφαρμογών της προκειμένου να δημιουργηθούν νέα σχήματα και σχέσεις ανάμεσα σε ένα κάτοικο, μια πόλη, μια χώρα και το κέλυφος, που δεν είναι πια μόνο αυτό. Ο φετινός επίτροπος Αλεχάνδρο Αραβένα με το Reporting from the front/ Μεταδίδοντας από το μέτωπο, έδωσε το «σήμα» στα φετινά περίπτερα που ασχολήθηκαν ως επί το πλείστον με το ρόλο κυρίως της αρχιτεκτονικής και λιγότερο με τα έργα της. Άλλωστε ο Αραβένα σε κάθε αναφορά του δεν παραλείπει να τονίζει το ρόλο της κοινωνικής κατοικίας, κάτι που επηρεάζει τους αρχιτέκτονες σε όλο τον κόσμο, καθώς τους οδηγεί να αναζητήσουν λύσει και προοπτικές μιας καλύτερης ποιότητας ζωής. Καθόλου παράξενο που τον χρυσό Λέοντα κέρδισε το ισπανικό περίπτερο, με ένα θέμα που έχει απασχολήσει όλες τις χώρες που έχουν βρεθεί σε οικονομική κρίση. Και τη δική μας ανάμεσα σε αυτές. Πρόκειται για τα ημιτελή κτίρια. Τα άδεια τσιμεντένια κελύφη, ημιτελείς κατασκευές που τις πρόλαβε η κρίση και πολλές φορές δεσπόζουν στον αρχιτεκτονικό ορίζοντα. Η Ιβηρική χερσόνησος είναι γεμάτη από αυτά. Στις πόλεις και στην εξοχή. Οι κατασκευές έχουν μείνει έτσι για χρόνια, διαβρώνονται από τον ήλιο, τον αέρα και το νερό και έχουν ελάχιστες προοπτικές να ολοκληρωθούν. Είναι η απόλυτη συνάρτηση της αρχιτεκτονικής με την κοινωνία και την οικονομία. Τα ίχνη της οικονομικής ένδειας αντικατοπτρίζονται στα απομεινάρια της αρχιτεκτονικής. Οι χώρες που βρίσκονται σε κρίση έχουν ένα μεγάλο κτιριακό απόθεμα, ορατό και διαθέσιμο. Η εθνική αντιπροσωπεία του ισπανικού περιπτέρου έστησε μια κατασκευή πάνω στην οποία τοποθέτησαν φωτογραφίες της εγκατάλειψης, μια υπενθύμισή της, αλλά και ένα σήμα, ώστε να αναζητηθεί ένας τρόπος για την αξιοποίησή τους. Το έργο τους εντυπωσιακό και μελαγχολικό, εκπέμπει ένα σήμα σε όλες τις χώρες για την αξιοποίηση, τη διαχείριση μέσω μιας νέας οικονομίας, των υπολειμμάτων της ευμάρειας ή των πρώτων υλικών της έξυπνης αρχιτεκτονικής του μέλλοντος. Τίτλος του: Unfinished/Ημιτελές. Στις απονομές των βραβείων στη Βενετία, οι αξιοσημείωτες συμμετοχές και αυτές που βραβεύτηκαν είχαν να κάνουν κυρίως με τη χρήση των απλών υλικών ή την αναζήτηση λύσεων για την επαναχρησιμοποίηση των υλικών. Το γραφείο από την Παραγουάη Gabinete de Arcquitectura αξιοποιούσε την εφευρετικότητα που συνέδεε την αρχιτεκτονική με ανειδίκευτο εργατικό δυναμικό σε κοινότητες με προβλήματα λειτουργίας ενώ ο Κουνλέ Αντεγιεμί κέρδισε τον Αργυρό Λέοντα για το έργο του «Πλωτό Σχολείο στο Μακόκο». Πρόκειται για μια πλωτή κοινότητα στις όχθες της λίμνης Λάγκος τη Νιγηρία και οι αρχιτέκτονες δούλεψαν το πρότζεκτ με την υποστήριξη των Ηνωμένων Εθνών. Η ξύλινη κατασκευή στεγάζει σχολεία και παιδότοπους και επιπλέει επάνω σε μπιτόνια που και αυτά με τη σειρά τους έχουν χρησιμοποιηθεί ξανά. Το πρόγραμμα αυτό μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε οποιεσδήποτε καιρικές συνθήκες, μοιάζει χρήσιμο ακόμα και για τη Βενετία που επιπλέει και αντιμετωπίζει τα προβλήματα της ανόδου της στάθμης του νερού. Ο βραζιλιάνος αρχιτεκτόνας Πάουλο Μέντες ντα Ρόκα, απέσπασσε το φετινό Χρυσό Λέοντα για το σύνολο του έργου του. Το συμπέρασμα είναι ότι στον κόσμο των μεγάλων κατασκευών, των σταρς αρχιτεκτόνων, του συναγωνισμού για τα πιο ψηλά κτίρια του κόσμου, η νέα αρχιτεκτονική που έρχεται από την πηγή μιας πρωταρχικής ανάγκης και κινείται σε ένα πνεύμα οικονομίας σε σχέση με τη φύση και το περιβάλλον είναι ό,τι πιο ελκυστικό και προκλητικό και φιλικό υπάρχει στην αρχιτεκτονική σήμερα. Πηγή: http://www.thetoc.gr...oluteles-ktirio Click here to view the είδηση
  14. Το Instagram έχει εξελιχθεί σε μια παγκόσμια δύναμη στον χώρο των social media. Η πρόσφατη «ανανέωση» της σελίδας του, μάλιστα, έδωσε ακόμη περισσότερη ώθηση στον κόσμο των φωτογραφιών που ανεβάζουν καθημερινά εκατομμύρια άνθρωποι στους λογαριασμούς τους. Αρχιτέκτονες, σχεδιαστές και φωτογράφοι έχουν φυσικά σε πρώτη προτεραιότητα την πλατφόρμα στην οποία βάζουν τις καλύτερες εικόνες και τα αρχιτεκτονικά τους design. Η ιστοσελίδα Urbandeveloper.com συγκέντρωσε τους 10 καλύτερους λογαριασμούς αρχιτεκτόνων στο Instagram για όσους θέλουν λόγω της φύσης της δουλειάς τους ή ακόμη και για να εμπνευστούν στην καθημερινότητά τους να τους ακολουθήσουν. 1) Lookupclub USA: Λογαριασμός που εποπτεύει ο Alan Dunwirth από το Σιάτλ των ΗΠΑ. 2) Superb_suburbs UK: Ιδρύθηκε από τον Ingeborg Nijzink. 3) Frederikliisberg Denmark: Ο αρχιτέκτονας ανεβάει ποικίλα και ενδιαφέροντα αρχιτεκτονικά στιγμιότυπα από την ιδιαίτερη πατρίδα του την Κοπεγχάγη. 4) Cm.images: Η φωτογράφος Χριστίνα ανεβάζει «χορταστικές» φωτογραφίες από την δουλειά της. 5) Cieranmurphy Australia: Ο ανεξάρτητος φωτογράφος που ζει στο Μπρίσμπαν έχει ροπή προς τον μινιμαλισμό. 6) Institute_architects_aus Australia: Εικόνες από το Ινστιτούτο των αρχιτεκτόνων της Αυστραλίας. 7) Arch_vortex Romania: Ενας λογαριασμός που έχει στοιχεία εσωτερικής και εξωτερικής διακόσμισης και αρχιτεκτονικής από την φοιτήτρια Miruna Grec. Archifound: αφιερωμένο στο να δείχνει την καλύτερη άποψη της αρχιτεκτονικής και του interior design απ’ όλο τον κόσμο. 9) Herzogdemeuron Switzerland: Ένα ενημερωμένο προφίλ ειδήσεων και έργων από το αρχιτεκτονικό γραφείο Heroz & de Meuron με βάση την Βασιλεία της Ελβετίας που έχει έργα σε Ευρώπη, Ασία και ΗΠΑ. 10) Le_blanc Germany: Ενας συναρπαστικός λογαριασμός στο Instagram από τον Sebastian Weiss ο οποίος είναι παθιασμένος φωτογράφος με συγκεκριμένα αρχιτεκτονικά σχήματα της πόλης. Σημειώνεται ότι είναι ένας από τους αρθρογράφους του περιοδικού Architectural Digest Germany. Πηγή: http://www.ered.gr/e..._tou_Instagram/ Click here to view the είδηση
  15. Καλησπέρα και καλώς σας βρήκα! Απευθύνομαι στο forum, ζητώντας τη βοήθεια σας όσον αφορά στην πτυχιακή εργασία που μου δόθηκε μόλις σήμερα με θέμα "ΔΙΑΣΤΑΣΙΟΛΟΓΗΣΗ ΚΤΙΡΙΟΥ ΜΕ ΙΔΙΑΙΤΕΡΗ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ". Σε μία πρώτη προσπάθεια να συλλέξω πληροφορίες για το παραπάνω θέμα , ώστε να τις παραδώσω στον εισηγητή μου, απογοητεύτηκα διότι στο Google Mελετητής , δεν υπάρχει κάτι σχετικό με το θέμα! Έτσι, βρέθηκα εδώ ζητώντας τη βοήθεια σας , προκειμένου κάποιος πιο σχετικός με το θέμα να μου υποδείξει ορισμένες πηγές πληροφόρησης! Ευχαριστώ εκ των προτέρων! Θα είμαι ευγνώμων!
  16. Οταν ακούγονται οι λέξεις «αστυνομικό τμήμα», «πυροσβεστική», «στρατόπεδο» και «φυλακή», οι εικόνες που δημιουργούνται είναι πάνω-κάτω οι ίδιες. Στενόχωρα γραφεία, κιτς διακόσμηση, ανακατωσούρα, φωνές, βρωμιά ίσως, σκοτεινιά – άλλοτε, απελπισία. Ολα αυτά, τουλάχιστον για τους Ελληνες. Διότι, ήδη, σε πολλές χώρες του κόσμου, οι Αρχές, οι κοινωνιολόγοι, οι ψυχολόγοι και οι αρχιτέκτονες έχουν ενωθεί εις σάρκα μίαν και προσθέτουν νέες εικόνες κάθε φορά που ακούγονται οι παραπάνω λέξεις. Περίπου προ δεκαετίας, η Μαδρίτη απέκτησε ένα αστυνομικό τμήμα, που κατάφερε να δημιουργήσει ένα ακόμη τοπόσημο για την ισπανική πρωτεύουσα. Εξάλλου, η πόλη δεν φείδεται αρχιτεκτονικής και αυτό οι αρχιτέκτονες του γραφείου Voluar Arquitectura το έλαβαν σοβαρά υπ’ όψιν τους όσο σχεδίαζαν και υλοποιούσαν το πρότζεκτ του Α.Τ. Fuencarral-El Pardo. Με ελεύθερο δημόσιο χώρο και πλήρη προσβασιμότητα, οι νέες αστυνομικές εγκαταστάσεις αλλάζουν την παραδοσιακή αντίληψη του καφκικού τμήματος και συμφιλιώνουν τις Αρχές με τον πολίτη. Με πολλά διάφανα σημεία, σύμβολο της διαφάνειας, οι αρχιτέκτονες δημιούργησαν ένα μακρόθεν επιβλητικό κτίριο και εκ του σύνεγγυς «ελαφρύ». Με συνεχή θέα σε ολόκληρη της πόλη, το Α.Τ. Fuencarral-El Pardo επιδιώκει τη συνέχιση του διαλόγου με όλη τη Μαδρίτη, και τη νύχτα, καθώς παραμένει διαρκώς φωτισμένο – όλα στο φως! Ούτε, όμως, το στρατιωτικό κέντρο πολεμικής εκπαίδευσης στην Bure της Ελβετίας μοιάζει εκ πρώτης όψεως με αυτό που είναι. Στην άκρη μιας συστάδας δέντρων, στην πλαγιά μιας ευρύτερης στρατιωτικής βάσης, το κέντρο εκπαίδευσης χρησιμοποιεί περίτεχνα το οπλισμένο σκυρόδεμα, το διάτρητο μέταλλο και τους χρωματισμούς στους εσωτερικούς χώρους, όπως είναι το μεγάλο αμφιθέατρο, στο ισόγειο που προσφέρει εξωτερική θέα. Στα δύο επιπλέον επίπεδα έχουν κατασκευαστεί τα δωμάτια των εκπαιδευομένων στρατιωτών και τα γραφεία εκπαίδευσης, ενώ στο κέντρο όλων αυτών υπάρχει ένα εσωτερικό αίθριο ανοικτό στον ουρανό και στο φυσικό το φως. Αυτό που έχει ενδιαφέρον είναι ότι οι αρχιτέκτονες του γραφείου meier + associés architectes, σύμφωνα με τα δικά τους λεγόμενα, θέλησαν να αφήσουν μια αίσθηση του ημιτελούς στην κατασκευή τους, ώστε να δίνεται η εντύπωση στους στρατιώτες ότι χτίζουν κι εκείνοι, μέσω ασφαλώς της εκπαίδευσής τους. Σαν Lego Αν τη δεις από πάνω, η πυροσβεστική υπηρεσία της επαρχίας Guizhou, στην Κίνα, μοιάζει κατασκευασμένη από Lego. Χτισμένες σε πλαγιά, οι εγκαταστάσεις μοιάζουν να είναι κι εκείνες κεκλιμένες, καταλήγοντας σε έναν πύργο, όπου γίνονται όλες οι ασκήσεις ετοιμότητας, και στη μεγάλη, λευκή κεντρική αίθουσα. Αυτό που προκαλεί εντύπωση στη χρήση αυτής της αίθουσας είναι η ιερότητά της, καθώς λειτουργεί ως ηρώο για τις τελετές ανταμοιβής και παρασημοφόρησης των τολμηρών, ενισχύοντας έτσι το ηθικό της ομάδας, σύμφωνα με τους αρχιτέκτονες του γραφείου West-Line Studio. Τα πολλά επίπεδα δημιουργούν μια αίσθηση περιπλοκότητας, ωστόσο η σύνδεσή τους επιτυγχάνεται με την παρεμβολή υπαίθριων διαδρόμων, αλλά και χώρων χαλάρωσης, αναγνωστηρίων, αθλητικού εξοπλισμού, προς επίρρωσιν της κοινωνικοποίησης. Οι εγκαταστάσεις της πυροσβεστικής υπηρεσίας της κινεζικής επαρχίας Guizhou διαθέτουν αύλειο χώρο που επιτρέπει ομαδικά αθλήματα, ενώ προσφέρει και γωνιές απομόνωσης και στοχασμού συνοδεία του υδάτινου στοιχείου. Οι αρχιτέκτονες σημειώνουν ότι, για παράδειγμα, ενώ στην πισίνα ή στην εσωτερική αθλητική παιδική χαρά υπάρχει διάχυτο φως, στο «ηρώο» το φως δημιουργεί εικονικές σκιές, επιτείνοντας προφανώς την κατάνυξη που επιβάλλει η μεγάλη λευκή αίθουσα. Πηγή: http://www.kathimeri...exnhs-me-stoles Click here to view the είδηση
  17. Καλησπέρα!Είμαι πρωτοετής φοιτήτρια του τμήματος αρχιτεκτονικής του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης.Σκέφτομαι πολύ σοβαρά να πάρω μετεγγραφή για το αντίστοιχο τμήμα του Βόλου.Ποιο από τα δύο πανεπιστήμια θα μου προτείνατε ή-καλύτερα-ποιο θα διαλέγατε στην θέση μου; Ευχαριστώ εκ των προτέρων.
  18. Η 16η Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας άνοιξε τις πύλες της το Σάββατο 26 Μαΐου για το ευρύ κοινό, παρουσιάζοντας έως την ολοκλήρωσή της στις 25 Νοεμβρίου, μία σειρά από νέες προτάσεις και σχέδια που, όπως θα διαπιστώσει ο επισκέπτης, δεν περιορίζονται απλώς στον χώρο ή τουλάχιστον στην ιδέα, που έχει εμπειρικά διαμορφώσει κάποιος για το τι σημαίνει Αρχιτεκτονική. Ενας επισκέπτης στο ισπανικό περίπτερο της 16ης Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας 'Αλλωστε ο τίτλος «Freespace» (Ελεύθερος Χώρος), που έχουν επιλέξει οι δύο επιμελήτριες Υβόν Φάρελ και Σέλεϊ Μακναμάρα υποδεικνύει τη θεματική γραμμή που κινούνται οι επιλογές τους όπως παρουσιάζονται στην κύρια έκθεση, στο Αρσενάλε, και με την οποία, σε μεγάλο βαθμό, συντονίζονται και πολλές εθνικές προτάσεις στα περίπτερα κάθε χώρας. Το περίπτερο της Νότιας Κορέας Η Μπιενάλε διεξάγεται στον ιστορικό χώρο διεξαγωγής της, στους κήπους των Τζαρντίνι, και επεκτείνεται σε μία πλειάδα από παράλληλες εκδηλώσεις και εκθέσεις σε πολλά σημεία και χώρους μέσα στην ίδια την πόλη της Βενετίας. Φέτος, η Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής έχει να επιδείξει 63 συμμετοχές από εθνικά περίπτερα. Επισκέπτες στο ιταλικό περίπτερο της Μπιενάλε Σύμφωνα με τις επιμελήτριες η αρχιτεκτονική, ως τεχνική λειτουργία αλλά και ως εμπνευσμένη δημιουργία, αντανακλά άμεσα στην κοινωνία, ρυθμίζοντας πολλές από τις διεργασίες σε οικιστικό, αστικό και οικονομικο-πολιτικό επίπεδο. Στο ρωσικό περίπτερο Η διαμόρφωση και αναδιάπλαση του χώρου, η δημιουργία επιπέδων ζωής «αντανακλά μία γενναιοδωρία πνεύματος και μία αίσθηση ανθρωπισμού», που «εστιάζουν την προσοχή στην ίδια την ποιότητα του χώρου», συνεπώς, μία από τις κύριες αποστολές της αρχιτεκτονικής είναι «να προσφέρει ελεύθερους και συμπληρωματικούς χώρους, οι οποίοι άμεσα δύνανται να χρησιμοποιηθούν, και στην ικανότητά της να αντιμετωπίζει τις ανέκφραστες επιθυμίες του ξένου» αντί να στρέφεται προς την ικανοποίηση αυστηρά εμπορικών χρήσεών της, τονίζουν στο «μανιφέστο» του «Freespace» οι δύο επιμελήτριες με έδρα το Δουβλίνο. Το περίπτερο της συμμετοχής του Βελγίου Η γενικότερη εικόνα της Μπιενάλε δικαιώνει το όλο και μεγαλύτερο ενδιαφέρον του κόσμου, πέρα από τους ειδήμονες του χώρου, για την έκθεση των αρχιτεκτονικών προτάσεων διεθνώς. 'Αλλωστε, ο τρόπος που εκτίθενται τα αρχιτεκτονικά σχέδια και οι προτάσεις, από την εποχή της εμβληματικής Μπιενάλε που επιμελήθηκε ο Μασιμιλιάνο Φούκσας, με την εκτεταμένη χρήση των βίντεο, των τρισδιάστατων αναπαραστάσεων της εικόνας, τις μακέτες μεγάλης κλίμακας που προσομοιάζουν σε γλυπτά, τις εγκαταστάσεις στον χώρο, ή την επιλογή προτάσεων που ξεφεύγουν από τα συμβατικά όρια του κάναβου, της κάτοψης, της κτιριακής οικοδομής, αλλά επεκτείνονται και στην ανάπλαση της ιδιωτικής ζωής και του ελεύθερου χρόνου, έχει καταστήσει τις εκθέσεις αρχιτεκτονικής ισοδύναμες με εκθέσεις έργων τέχνης. Το περίπτερο της Αυστραλίας Εξάλλου και στην εμπειρική της εφαρμογή, η πλαστικότητα πολλών από τα νέα οικοδομικά υλικά, η ευελιξία και η πολυμορφικότητα των φυσικών ιδιοτήτων που τους προσφέρει η τεχνολογία, επιδρούν στον ίδιο τον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό βοηθώντας ώστε και η ίδια η φόρμα των σύγχρονων κτιρίων να είναι σε άμιλλα με την πλαστικότητα της γλυπτικής, προσεγγίζοντας την έννοια του κτιρίου ως έργο τέχνης μεγάλης κλίμακας—διαψεύδοντας έτσι την αντίληψη του Χέγκελ, που λόγω του χρηστικού και λειτουργικού χαρακτήρα της, αρνιόταν να κατατάξει την αρχιτεκτονική μεταξύ των καλών τεχνών. Στο ελληνικό περίπτερο της 16ης Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας Η ελληνική συμμετοχή, με τον τίτλο «Η Σχολή των Αθηνών», προσεγγίζει με τρόπο ιστορικά διασκεπτικό την πρόσκληση των επιμελητριών να στοχασθούν οι αρχιτέκτονες πάνω στον ελεύθερο χώρο. Έχοντας ως πρότυπο την κλίμακα στον ομώνυμο πίνακα της Αναγέννησης, πάνω στην οποία ο Ραφαήλ τοποθετεί τους μεγάλους φιλόσοφους της Αρχαιότητας να συνδιαλέγονται, οι επιμελητές Χριστίνα Αργυρού και Ryan Neiheiser μετατρέπουν το ελληνικό περίπτερο σε ένα κλιμακωτό αμφιθέατρο, όπου στα διάφορα σκαλιά του διανέμονται τρισδιάστατες αναπαραστάσεις από μοντέλα 56 γνωστών αρχιτεκτονικών κτιρίων, από όλες τις περιόδους και όλες τις τεχνοτροπίες και χώρες του κόσμου. Χρησιμοποιούν, έτσι, τον χώρο τόσο ως ένα ανοικτό σπουδαστήριο, ένα ελεύθερο πανεπιστήμιο, αλλά ταυτόχρονα και ως μία ‘Αγορά', που όπως στην αρχαιότητα χρησιμεύει όχι μόνον για τη συμβίωση, αλλά και για την ανοικτή, απρογραμμάτιστη, ελεύθερη και χωρίς σκοπιμότητες ανταλλαγή απόψεων και ιδεών. View full είδηση
  19. Με ένα εντυπωσιακό αρχιτεκτονικό πρότζεκτ, μία τριγωνική κατοικία στα Μέγαρα, το ελληνικό γραφείο Tense Architecture Network "ΤΑΝ", διεκδικεί το ευρωπαϊκό βραβείο σύγχρονης αρχιτεκτονικής, το Mies van der Rohe 2015. Πρόκειται για μία "eco-friendly" κατοικία, περιτριγυρισμένη από ελιές και θέα στα Γεράνεια Όρη και στον κάμπο των Μεγάρων. Οπως αναφέρει το wallpaper.com, οι πελάτες, ένα ενεργό και οικολογικά σκεφτόμενο ζευγάρι, πλησίασαν τους αρχιτέκτονες για να δημιουργήσουν ένα σπίτι μέσα σε οικόπεδο τους, το οποίο ήδη περιείχε 300 ελαιόδεντρα. Το σχέδιό τους ήταν να το κάνουν δεύτερο σπίτι τους και να μοιράσουν το χρόνο τους ανάμεσα στην Αθήνα (το διαμέρισμά τους στην ελληνική πρωτεύουσα έχει επίσης σχεδιαστεί από το ΤΑΝ) και σε αυτό, το πιο ήρεμο σκηνικό. Το τριγωνικό σχέδιο της κατασκευής χωρίζεται σε τέσσερις ενότητες: δύο κλειστούς χώρους και δύο ανοικτές αυλές. Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να δείτε εδώ: http://www.wallpaper.com/architecture/tense-architecture-networks-concrete-residence-in-megara-has-all-angles-covered/8329 Πηγή: http://www.buildnet.gr/default.asp?pid=235&catid=213&artid=14610
  20. Την πολιτική της λειτουργίας νέων σχολών ακολουθεί και ο νέος υπουργός Παιδείας κ. Ανδρέας Λοβέρδος, παρότι τα ΑΕΙ μαστίζονται από υποχρηματοδότηση -ο προϋπολογισμός τους έχει μειωθεί έως και 80% από το 2009- και έλλειψη διδακτικού και διοικητικού προσωπικού. Συγκεκριμένα, το υπουργείο Παιδείας αποφάσισε να θέσει σε λειτουργία μία νέα Αρχιτεκτονική Σχολή -την έβδομη στη σειρά- στα Ιωάννινα, όπως επίσης και τμήμα Μηχανικών Περιβάλλοντος στην Κοζάνη. Οι σχετικές αποφάσεις δημοσιεύθηκαν στην Εφημερίδα της Κυβερνήσεως στις 23 Ιουλίου, προκαλώντας τις αντιδράσεις πανεπιστημιακών που μιλούν για «αποφάσεις που υπηρετούν λαϊκίστικες, πελατειακές λογικές εκ μέρους της κυβέρνησης». «Δρομολογήθηκε από την προηγούμενη ηγεσία», ανέφεραν χθες στην «Κ» συνεργάτες του κ. Λοβέρδου, επιρρίπτοντας την ευθύνη στον πρώην υπουργό Κωνσταντίνο Αρβανιτόπουλο. Ειδικότερα, η Αρχιτεκτονική Ιωαννίνων έχει ιδρυθεί στο ομώνυμο πανεπιστήμιο από το 2009 (με το Προεδρικό Διάταγμα 173/2009). Ομως, το υπ. Παιδείας δεν έδωσε τότε έγκριση για την έναρξη της λειτουργίας της, καθώς δεν διέθετε, μεταξύ άλλων, καθηγητικό προσωπικό. Για να ικανοποιηθούν τα κριτήρια που είχε θέσει το υπουργείο ώστε η σχολή να αρχίσει να λειτουργεί από το έτος 2012-2013, στο πανεπιστήμιο προκήρυξαν στις αρχές του 2011 εκλογές για θέσεις των διδασκόντων. Τότε οι υπόλοιπες Αρχιτεκτονικές αντέδρασαν και το θέμα ατόνησε. Το αίτημα επαναδιατυπώθηκε στις αρχές του 2013, στο πλαίσιο του στρατηγικού σχεδιασμού για την τριτοβάθμια εκπαίδευση. Ετσι, την άνοιξη του 2013 το υπ. Παιδείας αποφάσισε να λειτουργήσει από το 2014-2015 Αρχιτεκτονική στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων. Τελικά ήταν η σειρά της νυν ηγεσίας του υπουργείου να υπογράψει το ΦΕΚ λειτουργίας της από το 2015-2016. «Εχουμε επανειλημμένα εκφράσει ανησυχία για τη λειτουργία μιας νέας σχολής, τη στιγμή που δεν έχουν καλυφθεί οι ανάγκες των υφιστάμενων έξι σχολών. Εμείς ενδεικτικά έχουμε 1.650 προπτυχιακούς, 220 μεταπτυχιακούς, 177 υποψήφιους διδάκτορες, 75 διδάσκοντες που εξυπηρετούνται από 8 διοικητικούς υπαλλήλους», ανέφερε χθες στην «Κ» η κοσμήτορας της Αρχιτεκτονικής ΕΜΠ κ. Ελένη Μαΐστρου. Και πρόσθεσε: «Λόγω της μείωσης της χρηματοδότησης, δεν μπορούμε όχι μόνο να ανανεώσουμε το εργαστηριακό υλικό αλλά ούτε και να το συντηρήσουμε. Από την άλλη, δεν έχουμε χρήματα για μαθήματα που απαιτούν εργασία πεδίου εκτός Αθηνών». «Είναι κρίμα σε μία τέτοια εποχή, αντί να κινούμεθα στην κατεύθυνση της συνένωσης δυνάμεων και ισχυροποίησης των σχολών που υπάρχουν, να λειτουργούμε νέες σχολές με πιθανά προβλήματα στελέχωσης και αμφίβολες προοπτικές απορρόφησης των αποφοίτων τους», πρόσθεσε στην «Κ» ο καθηγητής Αρχιτεκτονικής ΕΜΠ κ. Δημήτρης Ησαΐας. Ενδεικτικά, η νέα Αρχιτεκτονική θα χρειαστεί 12 διδάσκοντες, ενώ το ίδρυμα έχασε στην πρόσφατη διαθεσιμότητα 48 διοικητικούς υπαλλήλους από τους 288. Μηνύματα Τις απορίες για την ανάγκη μιας νέας Αρχιτεκτονικής ενισχύει μελέτη της συμβουλευτικής εταιρείας McKinsey που ανέφερε για την Ελλάδα ότι «χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι το επάγγελμα των αρχιτεκτόνων: ενώ η κατασκευαστική αγορά από το 2005 έχει μειωθεί 50%, οι απόφοιτοι της αρχιτεκτονικής έχουν αυξηθεί κατά 50%». Τα ίδια μηνύματα στέλνει το ΤΕΕ. Η Ελλάδα με 11.262.000 κατοίκους διαθέτει 110.000 μηχανικούς και άρα ο αριθμός των μηχανικών αντιστοιχεί σχεδόν στο 1% (ακριβές ποσοστό 0,98%), πολύ πάνω από τον ευρωπαϊκό μέσο όρο στο 0,48%. Ολα αυτά, ενώ σήμερα ο κ. Λοβέρδος θα συναντηθεί με τα προεδρεία των Συνόδων Πρυτάνεων και Προέδρων ΤΕΙ για το θέμα των μετεγγραφών και για τη μείωση των προϋπολογισμών των ιδρυμάτων. Πηγή: http://www.kathimerini.gr/777995/article/epikairothta/politikh/antidraseis-gia-th-nea-arxitektonikh-sta-iwannina
  21. Η νέα υπηρεσία παρέχει ευελιξία λύσεων σε όσους αναζητούν οικονομικούς τρόπους ανακαίνισης ή και κατασκευής κατοικιών και επαγγελματικών χώρων, ανάλογα πάντα με τις εκάστοτε ανάγκες και τους διαθέσιμους χώρους. Η Praktiker Hellas εξελίσσει τις υπηρεσίες της και αλλάζει τα δεδομένα στο χώρο της, προσφέροντας μια νέα καινοτόμο υπηρεσία σε αποκλειστική συνεργασία με την Conous, εταιρία σχεδιασμού/ αρχιτεκτονικής μελέτης και κατασκευής χώρων. Η νέα υπηρεσία παρέχει ευελιξία λύσεων σε όσους αναζητούν οικονομικούς τρόπους ανακαίνισης ή και κατασκευής κατοικιών και επαγγελματικών χώρων, και ξεκινά από το κατάστημα Praktiker της περιοχής Ελληνικού. Σε ένα ειδικά διαμορφωμένο περίπτερο ενημέρωσης παρουσιάζονται οι δυνατότητες προτάσεων της Conous, η οποία παρέχει, μέσω της αγοράς ενός ειδικού κουπονιού, υπηρεσίες πλήρους μελέτης εσωτερικών χώρων μόνο με 99€, για τους ιδιώτες που αναζητούν ειδικούς για διακοσμητική μελέτη κατοικίας αλλά και τους επαγγελματίες που σχεδιάζουν τη δημιουργία ή την ανανέωση των χώρων τους (έως 200 τ.μ.). Οι ειδικοί σύμβουλοι της Conous μελετούν και αξιολογούν, προτείνοντας καινοτόμες σχεδιαστικές και κατασκευαστικές λύσεις με πρακτικό και οικονομικό αποτέλεσμα, ανάλογα πάντα με τις εκάστοτε ανάγκες και τους διαθέσιμους χώρους. Παράλληλα, μέσω της συγκεκριμένης υπηρεσίας Praktiker, όλοι οι καταναλωτές που θα συνεργαστούν με το επιτελείο ειδικών της Conous κερδίζουν επιπρόσθετα οφέλη καθώς: • για κάθε εργασία (ανακαίνισης ή κατασκευής) παρέχεται 10% επιστροφή με μορφή δωροεπιταγής Praktiker, • για κάθε εργασία (ανακαίνισης ή κατασκευής) αξίας 12.000€, παρέχεται ΔΩΡΕΑΝ η ανακαίνιση του μπάνιου. Η νέα πρωτοποριακή υπηρεσία της Praktiker, συνδυάζει το σχεδιασμό προτάσεων με την επαγγελματική «υπογραφή» της Conous με την ευκολία πρόσβασης και το πρόσθετο κέρδος από τα καταστήματα Praktiker. Πηγή: http://ered.gr/gr/newInside.php?art=28997
  22. Κύκλος διαλέξεων με νέους πρωταγωνιστές και νέους ορίζοντες της αρχιτεκτονικής στην γειτονική χώρα. Μετά τους ετήσιους κύκλους διαλέξεων αρχιτεκτόνων από τη Σκανδιναβία, τις γερμανόφωνες χώρες και την Ισπανία, τον προσεχή Νοέμβριο εγκαινιάζεται ο κύκλος διαλέξεων Ιταλών αρχιτεκτόνων, οργανωμένος από το Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών σε συνεργασία με το Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής (Hellenic Institute of Architecture). Οι εκδηλώσεις θα λάβουν χώρα στο Μουσείο Μπενάκη - Πειραιώς 138, με ταυτόχρονη μετάφραση και ελεύθερη είσοδο. «Η σύγχρονη ιταλική αρχιτεκτονική δεν είναι σήμερα τόσο γνωστή όσο η αρχιτεκτονική άλλων χωρών της Ευρώπης, παρά την τεράστια συμβολή της ιταλικής αρχιτεκτονικής κουλτούρας στον διεθνή διάλογο, σε όλη τη διάρκεια του 20ου αιώνα ,όπως γνωρίζουν άλλωστε και οι πολυάριθμοι Έλληνες αρχιτέκτονες που σπούδασαν στη γειτονική χώρα» αναφέρει ο Ανδρέας Γιακουμακάτος, καθηγητής ιστορίας, κριτικής ανάλυσης και θεωρίας της αρχιτεκτονικής στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, αλλά και επιμελητής των εκδηλώσεων σε συνεργασία με τοΕλληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής. Ο κ. Γιακουμακάτος επισημαίνει μεγάλα ονόματα της ιταλικής αρχιτεκτονικής όπως ο Ρένζο Πιάνο ή ο Mασιμιλιάνο Φούκσας που έγιναν καταρχήν γνωστοί κυρίως στο εξωτερικό αλλά και μορφές όπως ο Aλντο Ρόσι ή ο Πάολο Πορτογκέζι που αποτελούν μύθους της προηγούμενης γενιάς και ανήκουν σε μια χρυσή περίοδο της ιταλικής αρχιτεκτονικής που έφτασε ως και τη δεκαετία του 1980. «Σήμερα, απαλλαγμένοι από ιδεολογήματα του παρελθόντος, μια νέα αίσθηση κοσμοπολιτισμού και διεθνισμού χαρακτηρίζει τους πιο νέους αρχιτέκτονες της «εποχής του Εράσμους γιατί έληξε αναπόφευκτα η εποχή της αυτοαναφορικότητας και της αίσθησης αυτοδυναμίας της ιταλικής αρχιτεκτονικής» συνεχίζει ο κ. καθηγητής. «O νέος διεθνισμός της ιταλικής αρχιτεκτονικής οφείλεται επίσης στην όσμωση με την αρχιτεκτονική ξένων αρχιστάρ, όπως οι Mέιερ, Τσίπερφιλντ, Χαντίντ, Πέλι, Καλατράβα , Μπόουλς & Γουίλσον που τα τελευταία χρόνια υλοποίησαν έργα στην Ιταλία.» Σημαντική ώθηση για τη διαμόρφωση μιας νέας εποχής στην ιταλική αρχιτεκτονική προέρχεται επίσης από τη μεγαλύτερη διάδοση της πρακτικής των διαγωνισμών, που δεν είναι μόνο δημόσιοι αλλά πολύ συχνά ιδιωτικοί (γραφεία εταιριών, βιομηχανικές εγκαταστάσεις, οίκοι μόδας, καταστήματα). Ο κ. Γιακουμακάτος δίνει έμφαση στο ότι η νέα ιταλική αρχιτεκτονική χαρακτηρίζεται πλέον από «μια ισορροπημένη αντίληψη της διεθνούς πραγματικότητας και ταυτόχρονα της δικής της κληρονομιάς, και τούτο τη μετατρέπει σε εμπειρία με ιδιαίτερο ενδιαφέρον.» Από τα κυριότερα χαρακτηριστικά της η πραγματοποίηση έργων εξαιρετικά σημαντικών ιδιαιτέρως έξω από τα μεγάλα αστικά κέντρα, χάρη σε μεμονωμένες τοπικές πολιτικές κάποιων δημάρχων και άξιων περιφερειακών διοικητών οι οποίοι είναι σε θέση να διαχειριστούν με πιο αποτελεσματικό τρόπο επεμβάσεις στα ιστορικά αστικά κέντρα. Τα έργα αυτά δεν είναι πάντα μεγάλων διαστάσεων ή εντυπωσιακής εξωστρέφειας, αλλά εξαιρετικά επιμελημένα στη σύλληψη και κομψά στη λεπτομέρεια, ενώ χαρακτηρίζονται από μια σχεδιαστική ένταση που μόνο ίσως οι ιταλοί αρχιτέκτονες μπορούν να επιτυγχάνουν. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΙΑΛΕΞΕΩΝ Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 2013, ώρα 19.30 Διάλεξη του Μάουρο Γκαλαντίνο, "Αρχιτεκτονική" Γεννημένος στο Μπάρι το 1953, ο Mάουρο Γκαλαντίνο πήρε το πτυχίο στην αρχιτεκτονική σύνθεση στη Φλωρεντία το 1979. Από το 1981 έως το 1983 μετακόμισε στο Παρίσι, όπου σπούδασε δίπλα στον Henri Ciriani και συνεργάστηκε με τα γραφεία των Chemetov και Devillers. Το 1983 μετακόμισε στο Μιλάνο για να εργαστεί με τον Vittorio Gregotti παραμένοντας στο στούντιο του μέχρι το 1987. Την ίδια χρονιά άνοιξε το δικό του γραφείο και ξεκίνησε να διδάσκει στη Σχολή Αρχιτεκτονικής της Γενεύης, όπου εργάστηκε μέχρι το 1994. Έκτοτε έχει διδάξει ως επισκέπτης καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Χιρόνα, στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Στρασβούργου, του Paris Belleville, στο Πολυτεχνείο της Λωζάννης, ενώ σήμερα είναι αναπληρωτής καθηγητής στο IUAV της Βενετίας. Οι αρχιτεκτονικές του μελέτες εκτείνονται από τις μικρές ιδιωτικές αναθέσεις στα μεγάλα δημόσια έργα, με εμφανή μια ιδιαίτερη φροντίδα για τη λεπτομέρεια στην απεικόνιση του χώρου. Έχει συμμετάσχει σε πάνω από εξήντα διεθνείς διαγωνισμούς αποσπώντας μεγάλες διακρίσεις. Μεταξύ αυτών, η μελέτη για το διαγωνισμό ανάπλασης της Piazza Fontana στο Μιλάνο μέχρι τον τελευταίο που κέρδισε πρόσφατα για το Συγκρότημα Είσοδου στην πόλη της Βενετίας. Σύμφωνα με τον Vittorio Gregotti «Η αρχιτεκτονική του ακρίβεια απορρέει από ένα βλέμμα ικανό να συνταιριάσει τη λεπτομέρεια με την πολεοδομική κλίμακα του κτιρίου, το κτίσμα με την εντύπωση στο χώρο». Παρασκευή 24 Ιανουαρίου 2014, ώρα 19.30 Διάλεξη του Βιντσέντσο Λατίνα, "Παραλλαγή, Αλληλουχία (Επαλληλία. Διάρκεια και Mετασχηματισμός στην αρχιτεκτονική") Ο Vincenzo Latina (Συρακούσες 1964) είναι Σικελός αρχιτέκτονας ιδιαίτερα ευαισθητοποιημένος στο πρόβλημα της ένταξης νέων αρχιτεκτονικών δομών στο αστικό τοπίο των ιστορικών πόλεων, καθώς και στη δημιουργία δομών με έντονο τοπικό και μεσογειακό χαρακτήρα, που προσεγγίζει όμως με κριτική διάθεση χωρίς επιδεικτικές ή τετριμμένες αναφορές. Η πρωτότυπη αντίληψή του για την ανάκτηση των αρχαίων στοιχείων στο πλαίσιο μιας απελευθερωμένης σύγχρονης διάστασης τον καθιστούν ιδιαίτερα ενδιαφέροντα στο ελληνικό κοινό. Από το 2001 είναι πανεπιστημιακός ερευνητής στην αρχιτεκτονική και αστική σύνθεση στο Τμήμα Αρχιτεκτονικής του Πανεπιστημίου της Κατάνια με έδρα στη Συρακούσες, όπου αναπτύσσει διδακτική και ερευνητική δραστηριότητα. Έχει συμμετάσχει σε εθνικούς και διεθνείς διαγωνισμούς αποσπώντας σημαντικές διακρίσεις. Μεταξύ αυτών, αναφέρουμε το πρώτο βραβείο για την υλοποίηση του επιβατικού σταθμού στο λιμάνι των Συρακουσών το 2009 και τη Medaglia d'Oro all'Architettura Italiana 2012 (Xρυσό Μετάλλιο ιταλικής Αρχιτεκτονικής) στην Triennale του Μιλάνου. Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου 2014, ώρα 19.30 Διάλεξη των Κάρλο Καπάι και Mαρία Aλεσάντρα Σεγκαντίνι - Studio C+S "-scape Adaptors" Oι Carlo Cappai και Maria Alessandra Segantini, με δικό τους γραφείο στο Τρεβίζο από το 1994, αποφοίτησαν από το Πανεπιστήμιο Iuav της Βενετίας το 1991. Έχουν εκπονήσει σημαντικά έργα, όπως το νέο Δικαστικό Μέγαρο της Βενετίας και τη Φοιτητική Εστία της Φλωρεντίας. Έχουν νικήσει σε πολλούς σημαντικούς διαγωνισμούς, ενώ το 2012 τιμήθηκαν με το ειδικό βραβείο Medaglia d'Oro per l'architettura italiana στην Triennale του Μιλάνου. Έχουν εκθέσει έργα τους στην 8η, 12η και 13η Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας, στο MIT της Βοστώνης, στην Triennale του Μιλάνου, στη Citè de l'Architecture et du Patrimoine του Παρισιού, στο Architekturzentrum της Βιέννης και στο RIBA του Λονδίνου. Τα τελευταία χρόνια διδάσκουν σε σημαντικά αμερικανικά πανεπιστήμια, όπως το ΜΙΤ της Βοστώνης, το Syracuse University και το Πανεπιστήμιο του Xάρβαρντ, στις Σχολές Αρχιτεκτονικής της Βενετίας και της Φερράρα, στο Hassel School of Architecture στο Βέλγιο και στο UΕL του Λονδίνου. Το 2012 οι εκδόσεις Alinea της Φλωρεντίας εξέδωσαν μια μονογραφία αφιερωμένη στο έργο τους. Πηγή: http://www.tovima.gr/culture/article/?aid=536985
  23. Εγκαίνια είχε χθες η 8η Biennale Νέων Ελλήνων Αρχιτεκτόνων. Φέτος, η 8η Biennale Νέων Ελλήνων Αρχιτεκτόνων πραγματοποιείται σε μία από τις κρισιμότερες περιόδους της σύγχρονης Ελληνικής Ιστορίας. Ήδη το ερώτημα της αρχιτεκτονικής παραγωγής στην εποχή της οικονομικής, αλλά και κοινωνικής και πολιτιστικής κρίσης, είχε εμφανισθεί στην επιτυχημένη 7η Biennale Νέων Ελλήνων Αρχιτεκτόνων, που πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη (Νοέμβριο 2012 μέχρι Ιανουάριο 2013). Το ερώτημα αφορούσε στο σημερινό αρχιτεκτονικό τοπίο, και στην δυσχερή κατάσταση που ήδη αντιλαμβανόμαστε ότι εισερχόταν η οικοδομική δραστηριότητα συνολικά. Οι φετινές 214 συμμετοχές είναι πολύ ενθαρρυντικές, μεσούσης της κρίσης, για την σημασία που αποδίδουν οι νέοι Έλληνες αρχιτέκτονες στον θεσμό της Biennale, ενός σημαντικού βήματος για την προβολή του αρχιτεκτονικού έργου. Υπό την έννοια αυτή η Biennale αποτελεί ένα βαρόμετρο που σημαδεύει στη διάρκεια του χρόνου, όχι απλά νέες παρουσίες με αξιόλογα έργα, αλλά κυρίως την γενικότερη κατεύθυνση και τις τάσεις της σύγχρονης ελληνικής αρχιτεκτονικής. Στις προηγούμενες Biennale είχε επισημανθεί αφενός η σταθερή πρωτοκαθεδρία της κατοικίας, ως ενός μεγάλου ποσοστού των πραγματοποιημένων έργων και αφετέρου η έλλειψη σημαντικών δημόσιων κτιρίων, καθώς επίσης και η εμφάνιση έργων που αφορούν τον δημόσιο χώρο (κυρίως διαγωνισμών για διαμορφώσεις πλατειών, υπαίθριων χώρων, οδικών αξόνων, κ.ά.) και η αύξηση της περιφερειακής παραγωγής εκτός της ελληνικής πρωτεύουσας. Η φετινή 8η Biennale παρουσιάζει, σε σχέση με τις προηγούμενες, αρκετές ιδιαιτερότητες. Η κριτική επιτροπή επέλεξε να προβάλλει 59 συνολικά μελέτες, οι μισές εκ των οποίων είναι υλοποιημένες και οι άλλες μισές όχι. Πρώτη φορά ο αριθμός των υλοποιημένων και μη υλοποιημένων έργων είναι ισοδύναμος, γεγονός που προφανώς αντικατοπτρίζει την στασιμότητα της οικοδομικής παραγωγής. Από τα μη υλοποιημένα έργα ένα σημαντικό ποσοστό αποτελείται από συμμετοχές και διακρίσεις σε διαγωνισμούς, οι οποίες μέσω της Biennale αποκτούν μία δεύτερη ευκαιρία δημόσιας παρουσίασης (Αρχαιολογικό Θεματικό Μουσείο Πειραιά, Μουσείο για την Αξιοποίηση της Αργούς στο Βόλο, κ.ά.). Σε συνέχεια με τις δύο προηγούμενες Biennale παρατηρούμε ακόμη την δημιουργία περισσότερων αξιόλογων έργων στην περιφέρεια. Η κορεσμένη πρωτεύουσα δεν παρέχει πλέον δυνατότητες για πληθώρα νέων έργων, ενώ η περιφέρεια, ενισχυμένη και από την παρουσία αρχιτεκτόνων που αποφοίτησαν από τις νέες σχολές αρχιτεκτονικής που ιδρύθηκαν μετά το 1999, φαίνεται ότι προσφέρει περισσότερες ευκαιρίες ανάπτυξης από την Αθήνα, την Θεσσαλονίκη και τις άλλες μεγάλες πόλεις, οι οποίες στρέφονται κυρίως στην επανάχρηση και διαμόρφωση του υπάρχοντος οικοδομικού αποθέματος. Ατενίζοντας προς το μέλλον θα λέγαμε ότι η ελληνική αρχιτεκτονική, τουλάχιστον αυτή που προέρχεται από αρχιτέκτονες κάτω των 45 ετών, μεταλλάσσεται σε πολλαπλές κατευθύνσεις διαφορετικές από ότι μέχρι σήμερα, σε σχέση με τον τόπο, το τοπίο και τον αστικό χώρο: λιγότερο Αθηνοκεντρική, λιγότερο επικεντρωμένη στην κατοικία και με μεγαλύτερο ενδιαφέρον για τον δημόσιο χώρο. Μένει να δούμε, αν η επόμενη, ένατη Biennale, θα μπορέσει να εκφράσει κάποιες νέες ιδέες, ή ακόμα και να διατυπώσει αρχές για τη αρχιτεκτονική μέσα από την πολυσχιδή κρίση, που δεν είναι μόνον τοπική αλλά και ευρωπαϊκή, ούτε μόνον οικονομική αλλά και ευρύτερα αστική και περιβαλλοντική, με τις οποίες να ατενίσει το μέλλον συλλογικά. Οι νέοι, όντες υποχρεωμένοι να επανεφεύρουν την ελπίδα, ευτυχώς δεν υποτάσσονται εύκολα στην κρίση, και μας προκαλούν να οραματιστούμε μαζί τους μία αρχιτεκτονική που εκφράζει την εποχή και τον τόπο, ενώ παραμένει ταυτόχρονα ανοικτή και οικουμενική. 8η Μπιενάλε Νέων Ελλήνων Αρχιτεκτόνων 18 Σεπτεμβρίου - 8 Νοεμβρίου Μουσείο Μπενάκη, Πειραιώς 18 Διοργάνωση: Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής, Μουσείο Μπενάκη Επιτροπή επιλογής έργων: Ανδρέας Γιακουμακάτος, Δημήτρης Ησαΐας, Κώστας Μωραΐτης, Μιχάλης Μανιδάκης και Διονύσης Σοτοβίκης Επιμέλεια και σχεδιασμός έκθεσης: Νάντια Κούλα Σχεδιασμός καταλόγου: Ιωάννα Κωστίκα Οργάνωση και συντονισμός: Μαριάννα Μηλιώνη Πηγή: http://www.buildnet.gr/default.asp?pid=235&catid=213&artid=16632
  24. Το υψηλό επίπεδο των συμμετοχών, κυρίως στην κατηγορία της κατοικίας, έκανε δύσκολη τη ζωή της κριτικής επιτροπής που θα αποφάσιζε για τα Βραβεία Αρχιτεκτονικής 2013 εξετάζοντας έργα από μια δεξαμενή 91 συνολικά συμμετοχών, τα οποία είχαν πραγματοποιηθεί από το 2008 έως και φέτος. Ετσι, ενώ στην κατηγορία «κατοικία» υπήρξε βραβείο (στην αρχιτέκτονα Σοφία Τσιράκη για μία πολυκατοικία στο Γκάζι), δεν συνέβη το ίδιο και στην αντίστοιχη των έργων δημόσιας και κοινής χρήσης όπου απονέμονται ειδικός έπαινος και ειδική μνεία. Η τελευταία, για τον πολυχώρο πολιτισμού «Φουγάρο» στο Ναύπλιο, με την υπογραφή της Ρένας Σακελλαρίδου και της Μόρφως Παπανικολάου, δεν θα μπορούσε να βραβευθεί καθώς όσοι αρχιτέκτονες είναι μέλη του Δ.Σ. του ΕΙΑ ή έχουν βραβευτεί σε προηγούμενες διοργανώσεις, αποκλείονται αυτόματα από τα βραβεία. Ο διαγωνισμός εξελίχθηκε σε δύο φάσεις και είναι χαρακτηριστικό ότι η επιτροπή έκρινε στο τέλος της πρώτης φάσης, εξαιτίας του γεγονότος ότι οι συμμετοχές στην κατηγορία «κατοικία» παρουσίασαν στο σύνολό τους υψηλού επιπέδου ποιοτικά χαρακτηριστικά, να προχωρήσει στην επιλογή οκτώ έργων αντί του προβλεπόμενου αριθμού των πέντε. Αλλά δεν μιλάμε για κάτι καινούργιο ή πρωτοφανές: η διαφοροποίηση της αρχιτεκτονικής ποιότητας μεταξύ των ιδιωτικών έργων και εκείνων του δημόσιου τομέα ή άλλων επαγγελματικών χρήσεων αποτελεί διαχρονικό χαρακτηριστικό του διαγωνισμού βραβείων του ΕΙΑ. Συνολικά στη δεύτερη φάση προκρίθηκαν 13 έργα. Η απονομή των βραβείων θα γίνει την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου στο Μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς, ενώ την ίδια μέρα θα εγκαινιαστεί και η έκθεση των συμμετοχών που θα διαρκέσει ώς τις 26 Ιανουαρίου 2014. Πηγή: http://news.kathimer.../11/2013_539145 Περισσότερα: http://www.heliarch.... Click here to view the είδηση
  25. Ένα αρχιτεκτονικό πανόραμα, που αφορά τόσο τους δημόσιους όσο και τους ιδιωτικούς χώρους, είναι το Open House, στο οποίο οι κάτοικοι της Θεσσαλονίκης ανταποκρίθηκαν μαζικά, ενώ στο άμεσο μέλλον καλούνται να κάνουν το ίδιο και οι Αθηναίοι. Επί της ουσίας πρόκειται για ένα θεσμό διεθνή, που έχει στόχο την ανάδειξη και προώθηση της αρχιτεκτονικής. Η ιδέα ξεκίνησε από το Λονδίνο το 1992 και μέχρι σήμερα διαδόθηκε σε πολλές πόλεις σε διαφορετικές χώρες, αποκτώντας συστηματικούς επισκέπτες και υποστηρικτές. Η δράση προσκαλεί το ευρύ κοινό να εξερευνήσει και να κατανοήσει την αξία της αρχιτεκτονικής και του δομημένου περιβάλλοντος. Στις πόλεις που φιλοξενούν το θεσμό, κάθε χρόνο για ένα Σαββατοκύριακο δημόσια και ιδιωτικά κτήρια ανοίγουν τις πύλες τους στο κοινό δωρεάν και η πόλη μετατρέπεται σε ένα μεγάλο μουσείο, με εκθέματα τα ίδια της τα κτήρια και την αρχιτεκτονική της. Η δράση Open House έχει ήδη πραγματοποιηθεί 2 φορές στη Θεσσαλονίκη, στις 23-25 Νοεμβρίου 2012 (12.000 επισκέπτες) και στις 18-20 Οκτωβρίου 2013 (24.000 επισκέπτες). Το πρώτο Open House Athens θα πραγματοποιηθεί στις 4-6 Απριλίου 2014, ανοίγοντας 50 χώρους και κτήρια με αρχιτεκτονικό ενδιαφέρον, που θα καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα της αρχιτεκτονικής. Ανάμεσά τους και τα: Μέγαρο Υπατία, Κτήριο Αβέρωφ, Μουσείο Μπενάκη, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης, Μουσείο Ακρόπολης, Μουσείο Μπενάκη, Πολιτιστικό Κέντρο Μελίνα, Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων, Σταθμός Διανομής ΔΕΗ, Γενικά Αρχεία Κράτους, New Hotel, Fresh Hotel, καθώς και πλήθος ιδιωτικών κατοικιών και διαμερισμάτων. «Την τελευταία εικοσαετία περισσότερα από 1,5 εκατομμύριο άτομα επισκέφθηκαν συνολικά 3.000 κτήρια, δημόσια ή ιδιωτικά, σε διάφορες χώρες κατά τη διάρκεια των διοργανώσεων του "Open House", ώστε να γνωρίσουν την αρχιτεκτονική τους», λέει η Βικτόρια Θόρτον, ιδρύτρια των Open House London και Open House Worldwide. Στόχος της δράσης είναι η ευαισθητοποίηση του κοινού σε ζητήματα αρχιτεκτονικής, η κατανόηση της αξίας της και του ρόλου που αυτή παίζει στην αναβάθμιση του αστικού τοπίου και, συνεπώς, της ποιότητας ζωής. Η εκδήλωση είναι μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα και η πραγματοποίησή της βασίζεται στον εθελοντισμό, τις χορηγίες και τις δωρεές. Στο Open House Thessaloniki 2012, που πραγματοποιήθηκε στις 23-25 Νοεμβρίου, παρουσιάστηκαν 56 χώροι, δημόσιοι και ιδιωτικοί, σύγχρονοι και ιστορικοί, στο κέντρο και τα προάστια της πόλης. Τη δράση έφεραν εις πέρας 250 εθελοντές, ως επί το πλείστον φοιτητές αρχιτεκτονικής. Το 2013 αντίστοιχα παρουσιάστηκαν 67 χώροι από 300 εθελοντές. Η επιτυχία του Open House Thessaloniki έγκειται στο ότι κατάφερε να προσελκύσει κοινό ανεξαρτήτως ηλικίας, φύλου, σπουδών, καταγωγής. Το κοινό στοιχείο όλων των επισκεπτών είναι το ενδιαφέρον για την πόλη και τον πολιτισμό. Σε ό,τι αφορά την Αθήνα, από τις 4 ώς τις 6 Απριλίου θα ανοίξουν περίπου 50 χώροι με αρχιτεκτονικό ενδιαφέρον, στους οποίους σε συγκεκριμένο ωράριο για τον καθένα θα πραγματοποιούνται αρχιτεκτονικές ξεναγήσεις. Οι επιλεγμένοι χώροι εντοπίζονται στο Δήμο Αθηναίων και αντικατοπτρίζουν τα πολλαπλά επίπεδα της αρχιτεκτονικής της πόλης, με δείγματα ιστορικά και σύγχρονα, δημόσια και ιδιωτικά, ποικιλίας χρήσεων και ρευμάτων αρχιτεκτονικής. Για την πραγματοποίηση της δράσης θα εκπαιδευτούν περίπου 300 εθελοντές, οι οποίοι αναλαμβάνουν να υποδεχτούν το κοινό, να το ξεναγήσουν στους επισκέψιμους χώρους και να φροντίσουν για την ασφάλειά τους. Η δράση πραγματοποιείται για πρώτη φορά στην Αθήνα, με την προοπτική να καθιερωθεί ως ετήσιος θεσμός, μια τριήμερη γιορτή αρχιτεκτονικής. Σε ό,τι αφορά τη Θεσσαλονίκη, το επόμενο Open House θα πραγματοποιηθεί τον ερχόμενο Οκτώβριο με την παρουσίαση περίπου 60 κτηρίων και τη συμμετοχή περίπου 300 εθελοντών. Προβλέπεται να ξεπεράσει τις 22.000 επισκέψεις, καθώς η δράση έχει αποκτήσει ήδη συστηματικούς επισκέπτες που επιδίδονται σε ένα διήμερο «μαραθώνιο» αρχιτεκτονικών επισκέψεων. Υπεύθυνη για τη διοργάνωση των δράσεων σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη είναι η Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία «Open House Greece», της οποία ψυχή είναι πέντε αρχιτεκτόνισσες, οι: Τατιάνα Αναγνωστάρα, Κατερίνα Δουδούμη, Ρενάτα Δούμα, Τόνια Μαυρουδή και Γιώτα Μουρατίδου. Πηγή: http://www.enet.gr/?...ticle&id=418762 Click here to view the είδηση
×
×
  • Create New...

Important Information

We have placed cookies on your device to help make this website better. You can adjust your cookie settings, otherwise we'll assume you're okay to continue.